Gabriel #1

Nu e retrato

Este foi o resultado de uma sessão de desenho com dois modelos excecionais.

Retratos inacabados

Há uns meses juntámo-nos todos para nos desenharmos uns aos outros... E já seria tempo de voltar a fazê-lo.

 

 

 

Exposição dos desenhos do mestrado em Anatomia Artística da FBAUL #3

Já inaugurou a exposição de retrato e desenho de modelo na Sociedade Portuguesa de Oftalmologia.

Quem não teve oportunidade de comparecer na inauguração pode visitar a exposição até 26 de Outubro.
Aqui ficam algumas fotos para amostra, embora não façam jus à qualidade dos desenhos.

A visita vale a pena, não apenas pelos desenhos, mas também pelas vistas sobre a cidade de Lisboa e pela curiosa coleção de instrumentos oftalmológicos. Não percam!

Desenhos à entrada

Estudo de nu, Gonçalo van Zeller

Desenhos na sala de reuniões

Retratos. Pedro Santos

Estudo de nu. Filipa Modesto.

A exposição continua no piso de cima...

 Estudo de nu. Filipe Franco

Piso superior com auditório e mostra de instrumentos oftalmológicos. 

À esquerda: Estudos de cabeça. Filipe Franco

Estudo de nu. Rita Horgan.

Antigos apetrechos de oftalmologia.

E aqui fica uma foto da entrada, para ninguém se perder.

Sociedade Portuguesa de Oftalmologia

(Na esquina do Campo Pequeno com a Av. da República, edifício da Cosec)

Campo Pequeno nº 2, 13º andar

1000 Lisboa

217 820 443

Página da exposição no site da SPO: https://www.spoftalmologia.pt/node/8007

Página do evento no facebook: https://www.facebook.com/events/283049401808104/

Localização da SPO no google+: https://plus.google.com/103440109538635024936/about?gl=pt&hl=pt-PT

Exposição dos desenhos do mestrado em Anatomia Artística da FBAUL #2

A exposição inaugura já no próximo domingo, dia 23 de Setembro às 18h e poderá ser visitada até 26 de Outubro.

Inclui trabalhos de:

Ana Queimado
Eleonor Piteira
Filipa Modesto
Filipe Franco
Gonçalo van Zeller
Pedro Santos
Rita Horgan
Sara Simões


Sociedade Portuguesa de Oftalmologia
(Na esquina do Campo Pequeno com a Av. da República, edifício Cosec)
Campo Pequeno 2, 1000 Lisboa
217 820 443

Para seguir o evento no facebook, juntem-se aqui: https://www.facebook.com/events/283049401808104/

Exposição dos desenhos do mestrado em Anatomia Artística da FBAUL #1

A minha turma do mestrado em Anatomia Artística da FBAUL, coordenado pela professora e médica oftalmologista Isabel Ritto, vai expôr os seus trabalhos de retrato e figura humana realizados nas aulas de desenho com o professor Artur Ramos.

A exposição inaugura já no próximo domingo, dia 23 de Setembro às 18h e poderá ser visitada até 26 de Outubro.

Local:

Sociedade Portuguesa de Oftalmologia
(Na esquina do Campo Pequeno com a Av. da República, edifício Cosec)

Contactos:
Campo Pequeno 2, 1000 Lisboa
217 820 443
https://www.spoftalmologia.pt/news/inauguracao-da-exposicao-de-pintura-%E2%80%9Cretrato-e-desenho-de-modelo%E2%80%9D

Desenhos do mestrado em Anatomia Artística

Os desenhos do mestrado têm tardado em aparecer por aqui. Não por falta de produção, mas porque são demasiado grandes - no mínimo A2 - para digitalizar facilmente. Aqui ficam uns quantos, que finalmente passaram pelo scanner.

Variação da morfologia do crânio

É a isto que se habilita quem se deixa desenhar por mim... 

That's what can happen to someone who poses for me...

Estes desenhos foram integrados num trabalho de investigação sobre as variações morfológicas do crânio humano, no âmbito do mestrado em Anatomia Artística. Obrigado, Vita, Francisco e António!

These studies were done for my master course on artistic anatomic and were an element of a research assignment on human cranial morphology variation. Thank you, Vita, Francisco and António!

Vita

Francisco

António - lápis de cor

Anatomia Artística

Ao longo deste ano lectivo tenho frequentado o mestrado em Anatomia Artistica na FBAUL. Gostava de mostrar mais dos desenhos dos últimos meses mas são muito grandes (de A2 para cima). Falta-me paciência para digitalizá-los em 7 postas no scanner A4 e não acerto com a luz certa para os fotografar. :(

Fica aqui uma pequena amostra do que fiz.

Aula de retrato

Este é um retrato realizado por mim na aula do professor Artur Ramos, do mestrado em Anatomia Artística da Faculdade de Belas Artes de Lisboa. O modelo é o Iuri e o video é da autoria do meu colega Gonçalo van Zeller. Obrigado, Gonçalo!!

Iuri e Margarida

Exposição 'Retrato: desenhos do curso livre'

Frequentei o curso livre de Retrato com o professor Artur Ramos, na FBAUL. Agora tenho alguns desenhos na exposição dos trabalhos dos alunos na galeria da faculdade.

A inauguração é amanhã, dia 24, às 18:00. Depois a exposição

pode ser visitada durante duas semanas, até dia 8 de Outubro, das 9:00 às 19:00.

Retrato #34 - O último do curso

Este foi feito em apenas duas aulas (6h) e não ficou muito pormenorizado. A base de caseína diluída ficou visível em quase toda a área, excepto no rosto, onde apliquei vários tons de pele opacos.

Retrato #34

Este é o meu segundo retrato a óleo. Desta vez já me senti mais à vontade com a técnica e com a mistura das cores.

Retrato #33

As últimas aulas do curso de retrato do professor Artur Ramos foram dedicadas ao esboceto a óleo. Cada retrato foi feito ao longo de 3 aulas de 3 horas cada.

Mostro aqui o resultado de cada uma das 3 aulas. A reprodução das cores não é correcta porque tirei cada uma das fotos em circunstâncias de iluminação diferentes. De qualquer forma a sequência serve para se perceber o método expedito que o professor nos ensinou e que consiste na sobreposição de camadas.

Não estou muito contente com este retrato enquanto resultado final mas fiquei muito satisfeita com aquilo que consegui aprender nesta minha primeira experiência de retrato a óleo.

Primeira fase: desenho e modelação monocromática

Resolvi o desenho em cerca de 40 minutos, tentando ganhar tempo para a pintura. Mais tarde não se conseguem fazer grandes afinações, por isso há que acertar no desenho logo no início.

Para a pintura, comecei por preparar uma mistura de ocre com siena queimada. Depois misturei a tinta a óleo (c. 40%) com caseína (c. 60%) até ficar homogénea. A partir de então a tinta a óleo comum torna-se miscível com água e permite fazer aguadas! A água deve ser misturada a pouco e pouco para ligar bem à preparação de caseína sem fazer grumos. Como na culinária. :)

A lógica da pintura nesta fase é similar à da aguarela: para tons claros usamos maiores diluições; para tons escuros, maior concentração. Começamos pelo claro e terminamos com o escuro.

A caseína faz com que a tinta seque num instante, pelo que esta técnica é óptima para pinturas que se pretende acabar em apenas um dia. Uma vez seca a base de caseína, podemos passar à aplicação da cor.

Segunda fase: pinturas das tonalidades

O início desta fase é dedicado ao trabalho cuidadoso na paleta, para preparar algumas tonalidades para a pele bastante bem afinadas. Por exemplo um tom médio, um tom mais claro e um tom escuro. Adicionalmente podemos ter mais um tom rosado para zonas como o nariz e as bochechas, e eventualmente um tom levemente esverdeado ou azulado para algumas sombras. Mas para que as várias cores sejam todas compatíveis, o ideal é que inicialmente seja misturada a cor média em quantidade suficiente para depois se retirar porções que se misturam com outras cores para produzir as versões claras, escuras, rosadas, azuladas, etc..
A tinta é aplicada pura, sem diluição, para ser espessa e opaca. Quando se pretende terminar a pintura passados poucos dias, convém evitar usar óleo, para que o tempo de secagem seja menor.

Usa-se um pincel para cada cor e um pincel adicional para fundir as cores adjacentes. Assim evita-se que as cores se sujem.

Nesta fase da pintura usa-se uma gama de claro escuro relativamente restrita. Os brilhos e as sombras mais escuras são deixados para o fim.

Aliás, é contrapruducente aplicar tons escuros muito cedo. Se posteriormente chegarmos à conclusão que é necessário aclará-los, a aplicação de tinta mais clara provoca uma zona manchada e baça na pintura. Devem ser aplicados primeiro tons médios e só no fim os escuros.

Terceira fase: brilhos, sombras, pormenores e acabamentos.

Finalmente aplicam-se os brilhos (por exemplo no nariz) e os tons mais escuros da pintura, numa última camada. São finalizados com maior definição os olhos e os lábios. E dão-se os últimos ajustes para que a pintura funcione como uma unidade.